O analiză a lui Kitty Foyle
Filmul începe cu un montaj despre evoluția femeilor și rolul lor în societate. Arată bărbaților care își dau scaunele în autobuze pentru ca femeile să stea în loc să stea în picioare; o femeie care se îndrăgostește, se căsătorește și are copii; „Dar acest lucru nu a fost suficient”, se proclamă o carte de titlu, deoarece arată femeile care se îndreaptă pentru dreptul lor de a vota în Main Street, S.U.A. Apoi suntem din nou în autobuz, femeile trebuind să lupte pentru un loc în loc să li se ofere una. Suntem apoi măturați până în 1940, când Kitty Foyle apare ca femeia modernă care părăsește magazinele de unde lucrează pentru a-și vedea iubitul, un pediatru harnic „Dr. Mark Elsen ”, interpretat de James Craig.

Teatrul filmului se desfășoară atunci când Mark îi propune lui Kitty în aceeași noapte un vechi iubit „Wyn Stafford VI”, interpretat de Dennis Morgan, ajunge să o ducă în America de Sud, departe de familia sa bogată și abandonând responsabilitățile față de soția și copilul său. Kitty trebuie să aleagă pentru ultima dată cu cine trebuie să fie pentru totdeauna. Într-o serie de flashback-uri vedem că Kitty crește de la cincisprezece la douăzeci și șase, îndrăgostindu-se de „Wyn” și Mark, căsătorindu-se ulterior cu „Wyn” pentru o scurtă perioadă, pierzându-și copilul la naștere și revenind la muncă într-un magazin. Filmul proiectează cele două categorii de bărbați care vor trece în întreaga viață. „Wyn” -ul lumii care îi fermecă în escapade dulci și dialogul dragoste doar pentru a ceda în sfârșit la ceea ce toată lumea se aștepta, își asumă responsabilitățile lăsate în altă parte, în ciuda sentimentelor pe care le au în continuare pentru iubitul lor. Apoi, există „Mark Elsen”, care sunt muncitori, onești și mereu în fundal, care așteaptă. În timp ce proiectul „Wyn” este clișeul „cavaler în armură strălucitoare”, „Mark Elsens” este adevăratul „cavaler în armură strălucitoare”. Desigur, puteți spune care dintre ele alege în cele din urmă.

Inițial, Ginger Rogers a refuzat rolul din cauza materialului obiectabil pe care l-a găsit în carte. Luând în considerare Hays Code și Rogers, scenariștii Dalton Trumbo și Donald Ogden Stewart au schimbat dramatic filmul din romanul lui Christopher Morley. Sexualitatea flagrantă și avortul pe care Kitty Foyle alege să o aibă în carte a fost scoasă din poveste împreună. În schimb, Kitty pierde copilul la naștere, iar filmul ia direcția unui triunghi romantic de dragoste. Ginger a acceptat rolul după înlocuirea acestor părți și ar fi fost păcat dacă nu ar fi făcut-o. Deja o triplă amenințare în cântat, dans și actorie, în „Kitty Foyle”, Ginger demonstrează că este și tripla amenințare a actorului. Este fermecătoare, plină de înflăcărare și uimitoare atunci când înfățișează încercările lui Kitty din încercările din viața ei. Ginger face ca toată lumea să vadă clar de ce Kitty Foyle a fost o figură atât de admirabilă în 1940 și ar trebui să fie încă în rândul societății actuale.

Pe lângă faptul că a fost imaginea extrem de încasată în 1940 pentru studiourile RKO, „Kitty Foyle” a fost nominalizată la patru premii Oscar, inclusiv „Cea mai bună actriță” pentru Ginger Rogers. În acel an, a fost o concurență dură pentru această categorie, deoarece Katherine Hepburn a fost nominalizată pentru portretul ei drept „Tracy Samantha Lord Haven” în „The Philadelphia Story” (1940), performanța care a pus-o din nou pe harta Hollywood-ului. În ciuda tuturor predicțiilor despre câștigarea lui Hepburn, Rogers a dus statuia acasă. Au existat o izbucnire generală din partea fanilor și studiourilor deopotrivă, dar Hepburn a ținut un discurs rapid reporterilor, având în vedere câștigul lui Rogers, „mi s-a oferit„ Kitty Foyle ”și nu voiam să cânt o telenovelă despre o fată din magazin. . Ghimbirul a fost minunat, este foarte talentat și a meritat Oscarul. ”