Artiști ca Voyeurs: De la Giorgione la Hockney

• Mai 18, 2024

De-a lungul istoriei artei, mulți artiști au pictat nuduri din perspectiva voyeurului. Uneori, deghizată în clasică sau academică, alegorică sau biblică, există exemple de nuditate în artă care sunt distinct de fantezie.

A început cu Giorgione și tabloul său, „Concert pastoral”, cunoscut și sub numele de „Fetes Champetres” (1508-09). Este o pictură a bărbaților din clasă superioară (îmbrăcați) și a femeilor (dezbrăcați) din mediul rural.
Edouard Manet va picta mai târziu, „Luncheon on the Grass” (1862-63), cunoscut și sub numele de „Le Dejeuner sur l’Herbe”. Aceasta este interpretarea lui Manet a picturii lui Giorgione cu un singur nud feminin printre bărbații îmbrăcați, tot într-un cadru pastoral. Diferența este că sunt din clasa de mijloc. (Ambele tablouri pot fi văzute la Louvre, Paris.) Manet ar folosi același model, Victorine Meurent în tabloul său, „Olympia”.

Pierre Auguste Renoir ar picta „Nud în lumina soarelui” (1875-76). Este ca și cum ar fi fost un Tom peeping, surprinzând un moment privat invadând spațiul personal al femeii.
Edgar Degas ar picta „Le Tub” (1886). Paul Cezanne a pictat „The Big Bhers” (1898-1906). O listă a tuturor impresioniștilor care au aplicat această temă în arta lor ar fi interminabilă.

În ceea ce privește arta modernă, Marcel Duchamp a confundat, fără îndoială, criticii de artă cu pictura sa, „Nude Descending a Staircase” (1922). Tot ceea ce se credea adevărat de către un artist era acum pus sub semnul întrebării.

„Big Băieții” lui Cezanne și „Nude Descending a Staircase” a lui Duchamp pot fi văzute la Muzeul de Artă din Philadelphia.

Artistul Balthus înfățișează tinerele fete adolescente ca fiind creaturi sexuale. Tabloul său „Nud înainte de oglindă” (1955) arată profilul unei fete tinere în timp ce își fixează părul în timp ce se uită într-o oglindă. Dar forma corpului ei este idealistă și nu realistă. În ciuda planeității figurilor sale, Balthus este capabil să respire în ele emoție și sexualitate.

David Hockney este cunoscut pentru portretele sale de familie, prieteni și iubiți. Unul din tablourile sale, "Peter Getting Out of Nick's Pool" (1966) îl arată pe Peter paru nud în vederea din spate. Este fie percepția lui Hockney despre o zi la piscină, fie fantezia lui despre eveniment. Este realitatea lumii artistului care ne atrage în tablou.

Care este fascinația artiștilor pentru nud? Și de ce artistul ne înscrie în rolul voyeurului? Figura centrală nu cunoaște prezența noastră. Presupun că există un pic de voyeur în noi toți. Cine nu s-a uitat pe fereastra unei case în timp ce conducea noaptea? Poate este doar curiozitatea. Dorim să vedem ceva șocant? Aceasta este realitatea noastră, lumea noastră.

Există o expoziție minunată, „David Hockney Portraits” la Muzeul de Arte Plastice, Boston. Se desfășoară până pe 14 mai 2006.

Pentru a citi despre ce face David Hockney cel mai bine, găsiți cartea „Portretele lui David Hockney”.

Aici este disponibil tabloul Edouard Manet, „Picnicul” sau „Prânzul pe iarbă”.

Artprice.com, "Liderul mondial în informațiile privind piața de artă".

Pentru a cerceta prețurile pieței de artă, trebuie doar să introduceți numele artistului mai jos: