Recenzie CD - Comuniunea din Țara Neagră
Chimie este un cuvânt care se aruncă în jurul descrierii machiajului benzilor; termen care este aproape la fel de important ca și abilitățile. Enciclopedia o descrie ca fiind „știința preocupată de proprietățile substanțelor și de combinațiile și reacțiile lor”. Pentru o trupă nouă și viitoare, este absolut totul. Pentru formațiile veterane sau mai precis muzicienii veterani care formează trupe noi, mai sunt multe de luat în considerare. Poate fi un pas înainte. Poate fi o rețetă pentru dezastru.

Când aveți de-a face cu muzicieni consacrați, există egouri de luat în considerare. Există așteptări sporite din partea unor audiențe separate care își pot întâmpina sau nu eroii în setări noi. Deci aceasta poate fi o aventură zdrențuitoare. Când funcționează, funcționează. Când nu se întâmplă, de obicei se aprinde în mod spectaculos.

Deci, când auziți despre faptul că se formează un nou „grup super”, este ca „uh-oh”. Cum va suna asta? Anticiparea este temperată cu tentativitate. În cazul în care Împărtășirea țării negre, a fost un pic diferit, deoarece aproape de îndată ce am auzit zvonurile inițiale despre acest proiect, ni s-a oferit un fragment de lucruri care vor veni sub forma primei lor melodii, „One Last Soul”. Și asta e tot ce-mi trebuia să merg la slobber pe tot playerul CD în dorința mea de a auzi toată înregistrarea.

Black Country Communion este una dintre acele trupe lucrări. Chimia este evidentă și este ciudat, deoarece întreaga înregistrare a fost înregistrată, amestecată și produsă în unsprezece zile (unele dintre piese au fost scrise în timpul sau chiar înainte de începerea sesiunilor). Desigur, nici cu această trupă nu vorbești doar despre tipii tăi obișnuiți.



BCC este format din vocalist / basist legendar Glenn Hughes, chitarist Joe Bonamassa, baterist Jason Bonham și tastatură Derek Sherinian. Hughes și Bonham nu ar trebui să aibă nevoie de nicio introducere pentru fanul rock mediu. Sherinian a jucat cu cei care au listat în rock în ultimii 20 de ani. Joe Bonamassa a fost un copil minunat cu o dragoste pentru blues. Prima sa trupă, Bloodline, (la vârsta de 14 ani) a fost alături de fiul lui Robbie Krieger (The Doors) și, de asemenea, fiul lui Miles Davis și a fost artist solo în ultimii 10 ani.

Pentru un fan Purple vopsit ca mine, acesta este nirvana absolută. „One Last Soul” este unul dintre cele mai interesante lucruri pe care le-am auzit în ani. Însă recordul este mult mai profund decât atât. Trupa și-a propus să facă un proiect de sunet al anilor '70 și l-au realizat cu culori zburătoare.

Cu douăsprezece melodii, trupa nu a scăpat cu siguranță de lucruri. Sunetul este atât slab, cât și cărnos în același timp. Deși anterior nu eram prea familiarizat cu Bonamassa, am fost observat că bărbatul poate cu siguranță să poarte o putere considerabilă asupra a șase șiruri. În timp ce majoritatea jucătorilor de chitară pun accentul pe câte note se pot înghesui într-un singur spațiu, Joe preia acea energie și o transformă în real sentiment fără a sacrifica viteza și abilitatea.

Desigur, fiind un fanatic al lui Glenn Hughes, pentru mine acest proiect se ridică și se așază pe capul lui și mă crede Vocea Rockului, nu dezamăgește. Glenn a călcat întotdeauna pe iubirile paralele atât ale rockului, cât și ale soulului / funk-ului, iar pentru această înregistrare aduce rock. Desigur, rockul britanic timpuriu a fost construit dintr-o fundație a bluesului, astfel încât există o calitate sufletească a materialului bazat pe vocea lui Glenn.

Primele trei melodii din acest disc sunt la fel de bune. „Țara Neagră” explodează din poartă cu o linie de bas maniac și trupa care o dă afară ca o operație de antrenament militar. În momentul în care au lovit corul, Glenn declară „Eu sunt un mesager. Aceasta este profeția mea” și nu ai putea primi mai mult suflet dacă ai alege Stax Records și le-ai stoarce uscat. Și dacă nu mai erați conștienți de Joe Bonamassa înainte, el vă aduce rapid viteza, oferindu-vă o carte de vizită prin amabilitatea unui solo care se aruncă și se scufundă ca o pasăre beat.

Favoritul meu absolut este „One Last Soul”, doar un monstru al unei tăieturi. Puteți vedea videoclipul "You Tube" al trupei interpretând asta atunci când a fost proaspăt scris, pentru o idee despre puterea melodiei. Jason Bonham dă drumul lucrurilor înainte ca ceilalți să sară și un verset rapid dă drumul unui refren incontestabil cu cârlig care îți pune doar un zâmbet pe față. Încuiată într-o canelură, trupa preia urechile ca o plută fiind ghidată în aval într-un râu cu mișcare rapidă. Punctul culminant al melodiei vine la sfârșitul celui de-al treilea cor în care Glenn explodează într-un spectacol de atletism vocal care este la fel de convingător ca orice altceva a făcut. Vorbește despre magie.

Următoarea este complet captivantul „Marele împărțit”. Poți spune interesant? Toate elementele acestei trupe converg pentru a crea un rău câteva minute de muzică. Cu natura agresivă a cântecului, există aproape un swagger palpabil care vine prin difuzoare. Acești tipi pot livra mărfurile și ei o știu.

Versurile din „Down Again” îmi amintesc de o melodie din Zep, la fel ca și introducerea „No Time”. Piesa clasică Trapeze „Medusa” i se oferă o haină proaspătă de vopsea și sună teribil de proaspăt păstrând în același timp atmosfera originalului. "Sista Jane" are un schimb interesant de vocale de la Glenn și Joe, care funcționează bine.

Una dintre cele mai mari surprize pentru mine a fost excepționalul „Song of Yesterday”, care îl prezintă pe Joe la voce împreună cu Glenn.Amintind de puternica companie Bad, Joe sună cam ca Paul Rodgers. După un verset elegant care te atrage într-un loc liniștit frumos, trupa se învârte într-un mic stomac urât, îndoindu-și impresionant mușchii. Absolut minunat!!!

Încheierea recordului este turneul de forță "Prea târziu pentru soare", care are din nou cei doi cântăreți care tranzacționează versuri. Cu mersul său relaxat, melodia emană atmosferă, lentă și plină de dispoziție. Cu toate acestea, la o durată de aproape 12 minute, banda amestecă vibrația pe tot parcursul și lucrează caniculul funky cu precizie.

În timp ce toate melodiile menționate mai sus fac prietenii chiar de pe liliac, celelalte cântece iau câteva ascultări pentru a le aprecia. Poate că au tendința de a fi împinși de partea din cauza calității extraordinare a celorlalte piese. Singurul care nu a rezonat cu mine a fost „Beggarman” și cel mai rău pe care îl puteți spune despre acela, a fost că este pur și simplu perfuncțional.

Dacă această înregistrare este redată atât de rapid, vă puteți imagina cum vor suna versiunile ulterioare? Glenn a declarat deja că scrie piese pentru următorul disc. După ce am auzit puterea comuniunii din Țara Neagră, eu nu pot aștepta. Singura mea dorință este ca pentru următoarea, probabil că nu este prea mult să ceri un solo tip B3 Lord care țipă extins („Prea târziu pentru Soare” doar de poftă) de Sherinian. Asta ar fi glazura de pe tort.

Instrucțiuni Video,: Nu stie nimeni Episodul 4 Oferit de CLUB SERIALE (Aprilie 2024).